国潮風、生放送熱…今年のアパレル業界はどのような傾向が現れますか？

2018年の国内アパレル業の発展を振り返ってみると、消費アップグレードの大きな背景の下で、大量の新ブランドが市場に流入し、古いブランドの変化の中で貯蓄を求めて、業界はずっと起伏が激しい状態にあります。

加えて、情報や情報伝達の迅速さとルートの多様化は、新興時代の10代や00代の顧客層の消費と上昇し、中国の衣料品市場の大シャッフルを形成している。Taたちや開店が急速に拡大したり、閉店が相次いだり、オンラインでオフラインに突入したり、オフラインでオンラインに溶け込んだり、買収がブームになったりする。

「国潮」が最新のファッショントレンドとなっている。

去年の一年間、「国潮」という言葉はずっと私達の耳元を巡っていたようです。ファッションから周到なダブル十一、または次々と現れたバイヤーの店には、様々な国の潮流が溢れています。

各プラットフォームのデータは一つのことを反映しています。ますます多くの若い消費者が国内ブランドに対する自信を強めています。

この前のニューヨークのファッションウィークで、李寧は三回目と天猫と協力して国際ファッションウィークのショーに行きました。

これはかつて位置付けのミスで大量の消費グループのスポーツブランドを流失しました。改めて注目されています。

実は李寧は早くから90後の若い消費グループを捕まえたいと思っています。2010年に李寧はモデルチェンジを始めましたが、最後に門前払いを食べました。まだ出口のない袋小路に入りました。

ついに、李寧は「中国李寧」と天猫の「国潮行動」という春風によって、ブランドが一度狙った若い消費層に本当に勝ちました。

42歳の波司登さんは製品のデザインの「一新」で、元の太っていて、年寄りじみているおばさんに代わって感知して、消費者を喜ばせます。

製品の「チェンジ」はブランド2018/19年度までの9ヶ月間の小売金額を30%以上記録させます。

昨年9月、波司登ファッションショーは更に「中国風」をメインとし、秀場全体の空間設計は江南の窓枠――「窓と窓」をモチーフに発散し、水墨丹青の中国画スタイルを呈しています。

そのほかに、安踏は2018年に371億元を出資して「始祖鳥」の東家であるフィンランドのスポーツ大手「Amer Sports」を買収すると発表し、中国のスポーツブランドの台頭を世界に宣言しました。

2019年に、国潮ブランドは引き続き力を発挥して、大衆の審美に合う製品のデザインと店のイメージで実体商業を助力します。

インターネット環境の下で、短いビデオ、生放送は気違いです。

“流量は入り口、流量は金銭です”、ここ数年、“インターネット＋”の時代の下で、服装は生放送の間に入って、“服装＋生放送”を遊び始めました。

服装ブランドにとって、生放送はより速い時効性、より鮮明な話題性とより立体的な視覚感覚を意味し、大量の流量配当金をもたらす。

ラインの下に500店舗以上の店舗が同時販売促進とインタラクティブ体験の機能を担っています。

昨年、彼らは短いビデオプラットフォームを通じて全国民の挑戦試合を始めて、有効な話題の伝播を誘発しました。その震動番号は正確な位置付け内容のラベルと内容の調整性を備えています。

2018年12月時点でファンは60万人を突破し、累計ビデオは500万回を突破した。

去年から、杭州の本土の服装企業は「ネット紅」を強く支持しています。例えば、イブリーー、雅莹、Mofan、郁香菲、バレエティナ、カラオケ仏、百格麗々、JACなどです。

インターネットのアパレルブランドにとって、固すぎる製品はもちろん貴重です。

しかし、上質な内容と多元化の伝播チャネルもサプライチェーンに不可欠な一環です。

短いビデオと生放送は新しい伝播ルートとして、服のブランドはTaを通して、ユーザーの猟奇的な心理を捉えて、ブランド価値を伝えることができます。

豪華ブランドの継続的なアップグレードの反復

昨年から、国内の高級品市場の全面的な暖かさは、中国の国内消費を奨励するために関税を引き下げ、高級品の自主的な販売価格を引き下げたことと関係があります。

消費者に無視されないように、今のぜいたくブランドは若返りに必死です。

劉亦菲、楊穎、趙麗穎などのスターは全部相前後してDior代弁者を担当したことがあります。周冬雨はバーバリーのブランド代弁者になります。またFendiの古力娜、Tod’sの劉詩詩詩、Ballyの唐嫣、Longchampの春夏を含みます。

贅沢なブランドや贅沢なブランドは次々と若いスターを代弁者やブランド大使として選びました。もちろん百年の歴史を持つ贅沢なブランドが突然により「アース」の社交メディアの人気者を代弁者に選びました。

わずか二年間で、スターの代弁者とイメージ大使の任命の背後には、実際には贅沢なブランドの若い消費者との競争がある。

また、贅沢なブランドにとって、連名限定シリーズは便利で低コストの近道です。

Taはコア製品の生産と納期を変える必要がないだけでなく、若い消費者のニーズを満たすことができます。

LVとSupremeの提携シリーズを例にとって、Taはすでに1億ユーロの売上高を創出しました。発表直後に、アメリカのプライベートエクイティ大手カーライル・グループがSupremeの50%の株を買収したことで、その予想値は11億ドルに達しました。フランスの豪華アウトドアブランドのMonclerとOFF-WHITEは「Moncler 0」シリーズを発売しました。

スター推薦と製品の若年化を除いて、贅沢なブランドはオンラインプラットフォームを兼ね備えています。

昨年8月、Diorは初めて震えに入る贅沢なブランドとなりました。GucciはInstagramで一連のインタラクティブマーケティング攻勢を起こしました。

「店」と「電気」は相補的です。

国内外のアパレル小売市場を見ると、デジタル化時代の到来に伴い、インターネットの普及によって、消費者のライフスタイルが変化し、アパレル企業の経営戦略も一連の変化が発生し、ますます多くのアパレル企業がオンラインラインの下で融合するようになりました。

オンラインでのオフラインの下での荷物引換、またはオフライン体験オンラインでの購入など、新しいモデルはすでにアパレル業界の大きなトレンドとなっています。

ユニクロのマルチチャネルサービスは、消費者がオンラインで注文した後、ラインの下の数百店舗で24時間以内の便利な商品を受け取るサービスをサポートしています。

太平鳥はもとのO 2 Oプロジェクトをベースにして、ブランドラインの下の店舗とオンライン小売のインタラクティブを拡大しました。商品、支払いなどの次元を通じて、店舗のバーコードスキャン、店舗の自己提案などの新しい業務をサポートします。

アパレルブランドのONLY、Vero Modaの親会社の綾致ファッショングループは知恵に基づいて小売りするマーケティングの解決案を出して、WeChat公衆番号、WeChatを通じて(通って)支払っておよび小さいプログラムは効率的に顧客を接続して、商品と店を導きます；

MO&Co.親会社EPOグループはマルチブランド戦略を実施し、男装ブランドのCommon Genderを発売しました。発売はラインの下で全チャネルの販売モードを結合します。

また、オンラインライン下の融合が発展し、仮想試着室、3 D展示などの試着、コーディネートのバーチャル体験が現実になります。

今年の5月に、衣脈科技は上海で初めての箱の馬鮮生楼上にファッション専門店のModa Polsoをオープンしました。

伝統的な店舗と違って、150坪の店舗の中には試着室が8つあります。

ユーザーは大きな画面でスタイルを入力して仮想試着を完了したら、試着室に入ると、欲しい服が見えます。

つまり、この店は消費者が入店してから全流れの行動のデジタル化を実現し、伝統的な店舗の陳列空間を試着室に変えました。

個性化、ハイエンド化、インタラクティブ化の傾向が顕著である。

ある業界関係者は、工業時代の大量生産、標準化生産によって、ファッションの氾濫が発生し、服飾消費に個性を失わせたと指摘しています。

しかし、インターネット、3 D技術の発展に従って、企業と消費者の間のコミュニケーションはもう障害ではなく、生産需要も定制化、個性化できるので、個性化とカスタマイズは未来の服装製造業の発展の方向になります。

特に95年以降は、服装の違いや個性化に対するニーズが高まっており、他の人とは違った服装を求めています。

したがって、服のカスタマイズは消費者の個性的なニーズを満たすことができます。

男性の高級スーツのオーダーメイドブランドの漢邦裁断は男性のオーダーメイド市場の急速な成長に応じて、男性の全種類のオーダーメイドに専念しています。今、店舗はすでに100軒を超えています。北京、成都、鄭州、深セン、チハル、石家荘などの都市に至る所にあります。

インターネット時代は消費者の生活習慣を変え、消費者と企業の役割も変えて、両者の役割が入れ替わります。

以前と違って、個性的な表現は服のデザインだけでなく、消費体験にもあります。

今の若い消費者は購買の過程でもっと個性的な体験を得て、ユニークなサービスを享受したいです。

実体店レベルでは、情景体験店が発展の傾向にある。

メトスボンビーの「新小売」の考え方を体験する店を例にします。

杭州慶春路の体験店にはコーヒー、本、展示品の陳列、花園などの特色が集まっています。

店舗内に設置されているiPadも自由に閲覧できます。アプリを開けば、店内の最新キャンペーンを調べられます。お客様はコーヒーを飲みながら商品を選び、予約服をクリックして、現場で服を持ってきて試着してくれます。

店舗の現場にはタッチパネルも設置されています。消費者はモデルに服を着てみて、コーディネートの効果を確認することができます。

それ以外に、リンクを本質とするインターネットは消費者にいまだかつてない言葉の権利と力を与えて、企業と消費者の間の話の権は転覆が発生して、消費者主権の時代到来、“ユーザー至上”はインターネットの時代の鉄則になります。

特に、今の95後にブランドと直接的なインタラクションを行うことに熱中しています。例えば、ヨガ服装ブランドLulemenはわずか数年で多くのスポーツ服ブランドの中から才能を出しています。

ブランドが絶えず組織し、コミュニティ活動を続けてきたおかげです。

消費者と店舗チームにブランドを宣伝させる。

また、Lululemenの「アイアンファン」はLululemenブログとフェイスブックグループを設立しました。

顔の時代を見て、店の顔の価値は肝心な点です。

店頭イメージはブランドイメージと商品イメージを消費者に向けた宣伝窓口であり、商品取引の最終段階でもある。

店舗全体のイメージは消費者が製品の品質、ブランドの名誉度を判断する重要な基準となり、消費者のブランドや商品に対するイメージに直接影響を与え、最終的に購買行為を決定する。

服のブランドを経営しているので、普通のばら売りの服屋さんのように、服を勝手に積んで外で売りに行ってはいけません。

ブランドの服はもちろん独特なブランドイメージがあります。これは独特なブランドイメージがこのブランドの優位性です。

例えば、三宅一生の東京の新しいコンセプトショップ「Reality Lab」は、店舗のデザインが実験室に続く概念を強調し、ディスプレイとライトを強調し、贅沢な形で三宅一生の作品を表現しています。YOHO！初のオリジナルデザイナーの集合店YOHO！BLUはソフト、ハードウエア、または細部にかかわらず、店全体の主力は中性的なブルーで、ブランド展示、流行体験、生活方式、社交空間などの内容を集めました。

また、アパレルショップのショーウインドーもブランドのイメージを表現するプラットフォームです。

クリエイティブなショーウインドーは消費者にこのブランドの印象を深くさせ、ブランドのイメージを知らず知らずのうちに消費者の心に植え付け、思いがけない広告効果をもたらす。

まとめ:

国家統計局などのデータによると、2018年にアパレル産業の生産は減少しているが、販売は伸びており、アパレル業界の規模以上の企業の累計売上高は1706.57億元で、前年比4.07%増加した。

実際には、20%のアパレル企業だけがお金を稼ぐので、残りの80%の企業の日はとても難しいです。

どうやって新しい年に服の倒产ラッシュを避けますか？

もしかすると、産業発展の趨勢をよく知って把握している企業こそ、先のチャンスをつかむことができるかもしれません。

2019年、服装の潮流が変わるのはもう長い過程ではない。

これらは思い切って調整して、思い切ってモデルチェンジするアパレル企業に対して、新たな爆発的な成長を迎えることができます。