역사와 패션은 분할할 수 없다

디자이너 이홍파, 이 이름은 많은 중국인들에게 생소하게 보일 때, 그는 파리 패션계의 눈부신 디자인스타로 떠올랐고, 프랑스의 중국인 패션권 진진락도를 자랑하며 영광스러운 빛을 선사했다.

디언더가 가장 신비한 고급 여장 디자이너 팀, 세계 최고급 의상 마스터인 존 캘리노씨가 함께 일하며 국제 의상 디자인 대회의 금상을 수상했다.

중국의 패션 디자이너로서 나는 중국에서 매우 좋은 전문지식을 배웠지만, 단지 경험이 부족하여 이런 지식을 효과적으로 운용할 수 없었다.

내가 중국에서 배운 것과 서구의 문화를 융합해서 다시 추출하는 것은 오히려 나의 독특한 장점으로 작용한다.

이 팀에서 디자인의 스타일링을 구체적으로 책임지고 있습니다.

나는 중국인의 섬세한 감각과 강한 움직임을 발휘해 내 디자인이 남다르다.

게다가 나는 캘리아노씨의 디자인 이념에 대한 이해를 정확하게 표현할 수 있으며, 나의 디자인은 늘 그의 인정을 받았다.

이것은 내가 매우 즐거워하는 점이다.

나는 아마도 중서문화의 융합이 서로 다른 심미의 시각을 갖게 되어 이 단체의 인정과 수락을 받았다.

내가 보기에 훌륭한 디자이너 한 명은 능력을 잘 융합할 수 있고 모순에 합리적으로 자신의 설계 이념을 합리적으로 실현할 수 있을 것 같다.

디자이너는 개인 설계 이념과 시장 사이에 균형점을 찾아야 한다.

우선 디자이너는 자신의 위치를 찾아야 한다. 디자이너에게는 한정적이며, 이런 한정도 디자인의 합리적이다.

또한 디자이너는 독립이 아니다. 그는 전문팀의 협업이 필요하며 완벽한 복장 체계에서 점차 자신의 디자인 이념을 실현할 수 있다.

디자이너와 유행 추세에 관한 관계는 사실 유행 트렌드에 존재하고, 디자이너의 임무는 느끼고 유행을 발견하고 유행을 통해 유행을 번역하는 것으로 보고 있다.

어쨌든, 나의 경력은 디자이너에게 가장 중요한 동력은 이 직업에 대한 진정한 사랑!

사랑 은 우리 가 번잡 한 일 에서 재미 를 찾을 수 있 는 '게임' 상태 에서 자신 의 디자인 의 이해 와 창의 를 잘 표현 했 다.

존캘리아노씨는 내가 가장 좋아하는 설계 마스터 중의 하나이다.

나에게 가장 큰 영향은 캘리아노씨가 패션에 대한 독특한 심미의 시각이다.

우리는 수십 명으로 구성되어, 분업이 정교한 전문 팀에서, 때로는 캘리아노씨가 직접 세부 사항이나 수집에 참여할 수 없었지만, 작품마다 그의 심사를 거쳐 기이한 효과가 변화할 수 있었다. 그의 생각대로 심사를 숙고된 변화는 종종 작품의 일종의 폭발적인 미감을 부여할 수 있었다.

이것이 바로 한 세대의 초인적인 곳이라고 생각한다.

내 눈에는 역사와 패션이 분할할 수 없는 것이고, 양자의 화합현상이 오히려 나를 사로잡았다.

먼저, 내가 디자인의 영감을 찾을 때, 나는 역사적 재료나 전통 의상 소재를 많이 검색해 볼 수 있다. 때로는 역사적 단계나 어떤 특정한 시기를 한 체로 내 상상을 발휘하고, 내가 가장 흥미로운 영감을 찾아 의상의 언어로 바꿔 내 디자인에 표현할 수 있다.

무엇보다 우리가 오늘 본 작품마다 Dior 의 클래식은 떠나지 않고 Dior 의 클래식의 기초를 바탕으로 시대의 신조 원소를 더했다.

세월 세례의 역사의 흔적을 거쳐 오늘까지 이미 침전된 고전으로, 그것은 패션 발전의 발목이 아니라 패션 문화의 뿌리이다.

문화의 연관성을 존중하는 것은 매우 중요합니다. 의류 역사를 모르는 디자이너로서 현대의 의상 디자인을 성공적으로 완성하기 어렵습니다.

책임 편집: 왕효남